[The Daily Star]私たちのほとんどは、大量生産されたファッションの悪影響をすでに認識しています。しかし、認識できる変化を起こすには、意識は十分に良いのでしょうか？新たに始めるには、ルーツに戻り、ウィーバーをエンドユーザーに接続できる必要があります。私たちはスローファッションを受け入れ、それが何を意味するのかを理解し、そのプロセスを現代の生活に溶け込ませる方法を見つけなければなりません。すでに古くからのシステムを採用しているそのようなファッションアウトレットの1つは、マヒーンカーンによるスタジオマヤお客様です。
スターライフスタイルは最近、スローファッションの基本と先祖の伝統を復活させるために必要なことを理解するためにカーンと話をしました。
現在、スタジオ マヤお客様は何に関わっていますか？
私たちのファッションアウトレットは、あらゆる種類の小売業を停止し、世界的に受け入れられているラインの開発に焦点を完全に移しました。私たちは、国際的にアピールするホームコレクションやスカーフなどのファッションアクセサリーを扱っています。手織り機や手作りの素材を使って、クッションやランナー、さらにはドレスも作っています。つまり、基本的に、今日、スタジオマヤお客様はよりグローバルな本質を持っています。
グローバルであることはトレンディであることの同義語ですか？
私たちはファッション全般を信じていますが、「トレンディ」という用語は信じていません。文字通り、時代を超越することを意味するスローファッションを提唱しているからです。私たちのコレクションは、いつでもどこでも着ることができ、それでも現代の現代的な外観と同期して見えるコレクションです。
スタジオ マヤお客様の最新のラインは、シンプルなデザイン、何よりも快適でミニマルなシンプルなカットを備えています。私たちのデザインは、より良い世界を促進するために意識し、責任を持ち、積極的になることに間接的に共鳴します。
あなたはいつもあなたがスローファッションの擁護者であると言っています。スローファッションをどのように定義しますか？
良い質問！スローファッションは、今日私たちが一般的に見ているペースの速い、工場で生産されたファッションとは正反対です。地元の職人の助けを借りて衣服を製造し、環境にやさしい素材を使用することで、私たちの伝統工芸品と環境を保護することを最終目標としています。それはすべての人にとってお互いに有利な状況です。私たちの才能ある職人は毎日のパンとバターを手に入れ、国はその伝統的な織り方と工芸品を保存し、顧客は時代を超越した洗練された最終製品を手に入れます。
スタジオ マヤお客様の新しいバージョンは以前とどのように異なりますか？あなたはいつもスローファッションを支持していませんでしたか？
はい、スローファッションは常に私たちのデザインの基本を支配していました。しかし、以前は、お客様のご要望により、機械で作られた綿やジョージエットを使用することもありました。
今日、物事は異なります。私たちは、世界の意識的な市民になるための新しい方法を採用しました。私たちは、クライアントにスローファッションの利点を教える責任が部分的にあることに気づきました。そして、勢いをつけなければ、思考プロセスは翻訳で失われるだけです。将来がどんなに困難であっても、誰かがプロセスを開始する必要があります。今日、スタジオ マヤお客様は、絶対に地元で持続可能で環境に優しい手織り機のアイテムのみを宣伝しています。
影響力のある変革の背後にある主なインスピレーションは何でしたか？
私たちはパリファッションウィーク、マレーシアでの国際ウィーバーフェスティバル、そしてタイとアメリカでの他の多くの主要なイベントに参加しました。その過程で多くのバイヤーと話をし、彼らから多くのことを学びました。そして、これらのショーは確かに私たちにとって目を見張るものでした。インドネシア、マレーシア、カンボジア、ラオス、ベトナム、インドなどの国々はすでにスローファッションに多額の投資を行っており、織りや工芸品に古い技術を復活させることにかなり成功しているからです。これは確かに私たちがアイデアを前進させることを奨励しています。できれば、なぜできないのですか？
では、次にスタジオマヤお客様をどこで見ることができますか？
美学は私たちと非常に似ているので、将来的には日本市場を探求したいと思います。彼らは私たちのステッチ、キルト、パターン、ライフスタイルに関連する多くの手作りの仕事をしています。さらに、日本人は手作りの作品と私たちの織り方を大切にしています。ですから、それは間違いなく我が国の手織り産業にとって良い市場です。
私たちの読者のための知恵のいくつかの言葉？
何よりもまず、私たちの文化が何であるかを知る必要があると言いたいです。ハンドキルティング、織り方、形作られたモスリン—ジャムダニ、先住民の工芸品や手織り機、タント、ガムチャ、ルンギー、ラジシャヒシルク、バウル音楽などが含まれます。また、同じワードローブに自国のユニークな作品が必要です。
私たちはそれを促進するためにここにいます。バングラデシュのファッションデザイン評議会（FDCB）を通じて、私たちはデザイナーにチュンキやプティのような外国の装飾をすべてに付けないように奨励しようとしています。一度だけ、ゴージャスな織り方だけをハイライトしてみることができます。
とはいえ、結論として、魅力的に見えるためにあまり多くのものは必要ありません。時にはミニマリズムとシンプルさが洗練の背後にある基盤です。上品な過去、遺産を再燃させ、バングラデシュの文化的DNAとは何かを実感してみましょう。それが完全に失われる前に、私たちは自分のルーツに戻る必要があります。
写真：スハフレアー カビル ヒーメル
モデル：ジョリー、タニア
スタイリスト：ザビン イクバル
ワードローブ：マヒーンカーンによるスタジオマヤお客様
メイクと髪：凶暴なアフサノルコとスハムスロモン
Bangladesh News/The Daily Star 20210316
http://www.thedailystar.net/lifestyle/fashion/news/the-next-step-studio-mayasir-2061121
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