[The Daily Star]アショカ大学の英語および創作文芸の教授であるサイカット・マジュムダールは、アイデンティティ、欲望、そして個人の願望と組織の期待との間の緊張関係の複雑さを深く掘り下げた作品を著す作家です。
マジュムダールは、『火の鳥』（ハシェット インド、2015年）、『神の香り』（サイモン＆シュスター インド、2019年）、『遺体のまま』（ヴィンテージ本、2024年）などの小説で、現代インド文学における独自の声としての地位を確立しています。熟練した作家であり学者でもあるマジュムダールの文学的軌跡は、人間の切望、抑圧、自己と社会構造の複雑な相互作用の絶え間ない探求によって特徴づけられています。彼の以前の作品、たとえば『火の鳥』（米国ではままごと（パーマネントプレス、2017年）としても出版されています）や『遺体のまま』は、複雑な心理的風景と、階級、文化、人間の状態に関する批評的な論評を織り交ぜた独特の声をさらに輝かせています。
『神の香り』では、マジュムダールの特徴的な物語のアプローチがはっきりと現れている。それは、欲望や弱さが周囲の文化や制度構造と衝突することが多い登場人物の内面生活に対する繊細で叙情的な関わりである。以前の作品と同様に、マジュムダールは、単なる背景ではなく、それ自体がほとんど登場人物であるような設定を使用している。『神の香り』の息苦しい修道院の世界であろうと、『プレイハウス』の劇場中心の領域であろうと、彼の設定は、社会の外面的な制約と主人公の内面的な葛藤の両方を反映するように注意深く作られている。これらの登場人物は、しばしば従順を要求するシステムに巻き込まれている。この個人と社会化の間の緊張は、マジュムダールの作品で繰り返し登場するテーマであり、微妙かつ強力な方法で登場人物の人生を形作っている。欲望、アイデンティティ、疎外というテーマは、彼の作品で絶えず中心的な位置を占め、人間の状態についての重層的で微妙な探求を提供している。
『火の鳥』では、主人公の人生は、個人的な芸術的達成の追求と、従順を要求する抑圧的な社会の力との間の複雑なダンスです。マジュムダーは、芸術家の創造的な欲求と、彼の芸術を形作ろうとする機関によって課せられた制約的な期待との間の緊張を掘り下げています。この内なる葛藤は単に個人的なものではなく、人がどうあるべきかを規定するより広範な社会規範や圧力と深く結びついています。マジュムダーが描く芸術家の葛藤は、憧れの葛藤であり、従来の規範への順守を要求する世界の中で本物のアイデンティティを切り開こうとする試みです。この自己の探求というテーマは、個人の憧れを反映しているだけでなく、私的な自己と公的な自己の間の不協和音の調査でもあります。
『神の香り』では、欲望とアイデンティティというこれらのテーマが、宗教的および修道院生活という文脈の中で増幅され、複雑化しています。主人公のアニルヴァンは、修道院生活の静けさと規律に惹かれ、清浄と精神的な悟りを得たいと願っています。しかし、彼の修道院への願望は、別の人物であるカジョールへの深い感情的および肉体的な魅力によって常に妨げられています。この精神的な願望と現世的な欲望との葛藤は、アニルヴァンのアイデンティティの奥深い葛藤を反映しています。修道院は独身と清浄を公言していますが、アニルヴァンの欲望（静かでありながら否定できない）は、彼が超越のために選んだ空間そのものの矛盾に直面することを彼に強います。彼の旅は、精神的な悟りの旅であるだけでなく、彼がなるように教えられた自己と彼が否定できない自己との間の緊張と格闘するものでもあります。この本におけるマジュムダールの宗教共同体の扱い方は、『火の鳥』で探求されたのと同じ疑問を反映しているが、今回は道徳的、精神的な生活を導くための構造に内在する限界と矛盾に、より鋭い焦点が当てられている。
どちらの小説も、芸術機関や修道会などのシステムが、個人がアイデンティティを形成するための空間をどのように作り出すかを探っているが、こうした空間はしばしば緊張に満ちている。『火の鳥』の場合、芸術家のアイデンティティは社会の期待によって形成され、制約されるが、『神の香り』では、アニルヴァンのアイデンティティは修道士の禁欲の誓いによって形作られ、それを破壊しようとする欲望と闘っている。マジュムダールの作品は、制度化された理想と人間の欲望の間の緊張を痛烈に探り、芸術、宗教、社会のいずれの制度であっても、人間の自然な欲求を制御、形成、抑制しようとする方法を描いている。
マジュムダールは、欲望は単純に排除したり無視したりできる力ではなく、私たちが誰であるかを形作るアイデンティティの不可欠な部分であると示唆しています。『神の香り』の登場人物は、自分の憧れを完全に抑えることができず、自分の欲望と自分が選んだ修道士の規律を調和させようとしながら、深い内面の葛藤を経験します。この葛藤は、単なる性的または恋愛的な欲望にとどまらず、個人の真正性と制度的期待という外的圧力との間のより広範な葛藤を物語っています。マジュムダールのこの内面の不協和の探求は、欲望が愛、情熱、または単に自分自身とのより深いつながりへの憧れに関係しているかどうかに関係なく、私たちの自己意識と密接に結びついていることを明らかにしています。これらの欲望が制度的枠組みによって抑圧されたり誤解されたりすると、自分が誰であるか、そして周囲の世界にどう適合するかについての人の感覚を歪めてしまう可能性があります。
『火の鳥』は、芸術家が個人的な野心と社会の期待を両立させようとする苦闘を描いていますが、同様にマジュムダールの中心的なテーマである、個人的な願望と外部からの圧力との緊張を強調しています。この本の芸術家は、創造的な真正さを求めていますが、順応と従属を要求する芸術界の厳格な構造に捕らわれています。ここでの内なる葛藤は、芸術的表現だけでなく、自己定義という行為そのもの、つまり、自分のアイデンティティが外部と内部の両方の力によってどのように形作られるかに関するものです。『神の香り』の僧侶のように、ここでの芸術家も、何が「許容できる」または「価値がある」かを定義する制度的な力によって課せられた制限と戦わなければなりません。マジュムダールは、芸術的、感情的、その他の個人的な願望の抑圧が、しばしば疎外感につながることを巧みに示しています。
両小説の登場人物は、個性を抑圧して同調を優先する環境の中で、本物への憧れをなんとか乗り越えようとしています。この葛藤から生じる疎外感は、マジュムダールの作品の中心的なテーマであり、個人がしばしば自分たちに課せられた期待と相容れないという、より広い社会的現実を反映しています。『神の香り』と『火の鳥』の両方において、登場人物の葛藤は、外部からの押し付けに直面して真の自己感覚を切望するという、より広い人間の経験を象徴しています。これらの制度的空間、つまり『神の香り』の修道院や『火の鳥』の芸術界は、メンバーの欲望を導き、形作ろうとしますが、そうすることで、意図せずして深い疎外感の空間を作り出してしまいます。登場人物は、自分の内面と期待される役割を完全に調和させることができないため、自分のアイデンティティ、欲望、そして自分を定義しようとするシステムそのものに疑問を抱くようになります。
さらに、マジュムダールは小説に社会政治的な含みを織り込む独自の方法を持っています。『神の香り』では、外界から隔離された寄宿学校の閉鎖的な世界が、政治的緊張、社会的不平等、そして人間の生存の生々しさという外的力によって徐々に侵食されていきます。同様に、『火の鳥』は芸術と演劇の世界を問いただしており、表現形式と制御メカニズムの両方としてのパフォーマンスに対する批評を提示しています。これらの作品は、登場人物の私生活に影響を与え、形作るより広い社会政治的世界に対する鋭い認識に基づいています。最新作である『遺体』では、マジュムダールはアイデンティティの内的風景を探求し続けていますが、身体、つまりその物質性と象徴的意味の両方に鋭い焦点を当てています。この変化は、彼が自己の概念とその構築に対する関与を、個人的および集団的経験の両方との関係において継続的に深めていることを示唆しています。心理的なものから肉体的なものへと主題の範囲が徐々に拡大していったことが、マジュムダールの作家としての進化を特徴づけている。
これは抜粋です。全文はThe Daily Starおよびスターブックスと文学のウェブサイトでお読みください。
ナムラタは作家であり、デジタル マーケティングの専門家であり、文芸雑誌「キタブ」の編集者です。
Bangladesh News/The Daily Star 20250216
https://www.thedailystar.net/books-literature/news/desire-identity-and-the-boundaries-silence-3825026
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