[The Daily Star]入ってすぐに最初に気づくのは、鮮やかで、豊かで、生命力にあふれた色彩でしょう。しかし、それ以上に、何か古いものの香りがあなたを連れ去るかもしれません。
お香でも絵の具でもなく、時間です。
時間は線と顔料に凝縮され、伝統は世代を超えて受け継がれてきました。ギャラリー・カヤでは、パタチトラ界で名高いシャンブー・アチャリヤの個展が開催されています。ベンガル自身の記憶から切り出された空間ではなく、現代空間に立っていることを忘れさせてくれるような作品の数々が、あなたを包み込みます。
パタチトラ（文字通り「布絵」を意味する）は、民間伝承、神話、そして農村生活に根ざした伝統芸術です。今日でも多くのアーティストがこの技法を実践していますが、アチャリヤの作品が他と一線を画すのは、その技法だけでなく、そこに込められた畏敬の念です。彼をアーティストと呼ぶことさえ、少し違和感があります。まるで僧侶を職人と呼ぶようなものです。彼にとって、このプロセスはまるで祈りのようで、その献身的な姿勢が作品一つ一つに込められた感情と物語性へと昇華されているのです。
色彩が一から作られる点にその魅力がある。顔料はレンガ、種子、石、時には川底の土から挽かれる。増粘剤は？タマリンドの種子から抽出される。筆は？ヤギの毛で作られる。「これらの絵画のいくつかの筆使いは、この特別な筆がなければ表現できないのです」とアチャリヤは簡潔に語った。
パタチトラの鮮やかな物語の中に、より静かな物語の形式が際立っています。クシュティチトラでは、鮮やかな色彩を捨て、より土っぽく、墨を基調としたミニマルな色調へと移り変わります。ある来場者は、「パタチトラが好きな理由は、すべて天然の手作りの色を使った、まさに私たちの伝統的な技法で作られているからです。この展覧会でもう一つ興味深かったのは、クシュティチトラです。私はこれまでこれらの作品を見たことがありませんでした」と述べました。
特にヒンドゥー教徒の家庭では、子どもの誕生時に描かれるクシュティには、名前や家系図以上のものが記録される。誕生の瞬間の惑星、星、そして天体の配置が描かれ、運命を視覚的に記録する。「土地や財産の記録を残すように、クシュティは人の人生の記録なのです」とアチャリヤ氏は語る。「何世代にもわたって受け継がれてきた占星術に従って、誕生から中年期、そして死に至るまでの物語を語ります」。生まれた赤ちゃんが女の子なら絵に描かれ、男の子なら男の子が描かれる。クシュティの巻物は、パタチトラよりも見た目はシンプルだが、静かな重みがあり、人生が始まる前からその物語を伝えようとしている。
アチャリヤは450年以上続く伝統芸術家一家の9代目です。彼はこの道を選んだというより、アルファベットの書き方を覚えるずっと前から、この世界に生まれてきたのです。子供の頃は、葉っぱを壁に引きずり、レンガを床にこすりつけては、それが残す跡をただ眺めていました。色彩、その可能性、そして存在感への強い関心は、常に彼の中で育まれていました。
同じプロセスへの敬意が展示会全体に貫かれており、展示されている作品には、民間伝承、神話、田舎暮らしの生き生きとした場面、船に乗せられた花嫁、川から水を汲む女性、互いの髪を編む友人二人、女性に視線を投げかけるフルート奏者などが描かれている。
来場者の一人、アブドラ・ビン・アミールさんはこう総括した。「私たちの民話を題材にした作品を作るというアイデアが本当に気に入りました。なかなか見られないものです。私は個人的に民話や物語が好きなのですが、このアーティストが神話上の人物を伝統的な形で表現した方法は、本当に素晴らしかったです。現代風にアレンジされたわけでも、抽象的になったわけでもなく、ありのままの、伝統に忠実な作品です。」
芸術が慌ただしく、現代風に、そして工場で作られた色彩に染まってしまう昨今において、アチャリヤの作品は、誠実さ、献身、そして伝統を体現する点で際立っています。息子と娘は、彼の筆致、物語、そして彼を形作った小さな儀式を、ゆっくりと受け継いでいます。そして、おそらく最も心に残るのは、この芸術が9世代にも渡って受け継がれてきたということだけでなく、今もなお生き続け、息づき、そして今も優しく手から手へと受け継がれているということでしょう。
Bangladesh News/The Daily Star 20250517
https://www.thedailystar.net/my-dhaka/news/shambhu-acharyas-solo-exhibition-art-carries-years-legacy-3896251
関連
