[Prothom Alo]演劇、ドラマ、映画といった創造的・文化的活動に対する人々の関心は著しく低下している。その結果、音楽イベントや舞台公演にお金を費やす人が減っている。
この変化は、これらの制作に関わる組織の収益減少につながった。一方で、サーカスやバンドのショーといった娯楽への人々の支払意欲は依然として高い。その結果、これらのイベントを運営する企業の収益は、演劇、映画、音楽に特化した組織の収益を上回っている。
これらの知見は、バングラデシュ統計局（BBS）が文化・エンターテインメント分野で活動する318の組織を対象に実施した調査から得られたものである。
同局の調査結果によると、2023～24会計年度において、サーカス、バンドショー、オーケストラなどのイベント関連団体は約2億2000万タカの収益を上げた。これとは対照的に、音楽、ダンス、オペラなどの創造的なライブ文化公演を専門とする団体は、わずか76万2000タカの収益しか上げていない。
BBSはこの調査を、芸術・エンターテインメント分野の経済活動と貢献を評価するために実施した。
昨年6月から7月にかけて実施されたこの調査は、2022～23年度と2023～24年度の会計年度を基準値として用いた。
BBSは、これらの特定の分野に関して、これまで同様の調査は実施されていなかったと指摘した。同局は、サンプルサイズが業界全体を完全に代表するものではない可能性があることを認めつつも、これらの分野に関する基礎的な理解を提供するものであるとした。なお、この調査には映画に関する個別のデータは含まれていない。
一方、バングラデシュ統計局（BBS）の最新のGDP統計によると、芸術・エンターテインメント部門は国内総生産（GDP）の0.15％を占め、その金額は534億3000万タカ（5343クローレ）に相当する。
バングラデシュ統計局（BBS）は、同セクターのGDPへの貢献度は毎年わずかに上昇しているものの、音楽、ダンス、演劇といったクリエイティブ分野は依然として不安定な状況にあると指摘した。
業界の著名人たちは、音楽、ダンス、演劇といった創造的な活動から経済的価値を生み出すには、多額の初期投資が必要だと強調している。バングラデシュでは、こうした資金が著しく不足している。
これらの取り組みに関わる人々は、ほとんどがボランティアとして活動し、プロジェクトの資金も自費で賄っている。したがって、公的機関や民間機関からの投資がない分野では、経済的な見返りがごくわずかであることは当然予想される。
しかし専門家たちは、これらの活動を金銭的な観点だけで評価すべきではないと主張する。それらは、文化、文明、知的洗練、心理的発達といった、国家アイデンティティの重要な側面と深く結びついている。したがって、これらの活動によってもたらされる国家的・社会的価値は、その直接的な金銭的価値をはるかに凌駕する。
さらに、これらの行事はしばしば国内の社会的圧力、妨害、そして否定的なキャンペーンに直面する。こうした要因によって、一般市民は次第にこれらの文化的機能から遠ざかっていった。国内レベルにおいても、親が子供を文化活動に参加させようとする取り組みは、以前の世代と比べて減少している。
この問題について、ダッカ大学社会学部教授のサミナ・ルトファ氏は、国営演劇や劇場を含む文化活動は、国家や商業的な支援の不足に苦しんでいると指摘した。
彼女は、大規模かつ長期的な資本投資がなければ、この分野で目に見えるような大きな経済的好転を達成することは不可能だと強調した。しかしながら、こうした文化活動によって生み出される非金銭的な付加価値は計り知れず、国家建設と社会の結束において極めて重要な役割を果たしている。
彼女によれば、この分野の経済的存続可能性を高めるためには、公的投資と民間投資の両方に優先順位を与える必要があるという。
サミナ・ルトファ教授はさらに、この調査では当該セクターの収益数値は示されているものの、対応する投資データが欠落していると指摘した。そのため、投資資本に対する収益の比較を行うことは依然として不可能である。
BBSは、芸術・エンターテインメント分野で活動する公的機関および民間機関が10,019件記録されていると発表した。今回の調査は、この広範な対象機関の中から選ばれた318件のサンプルを対象に実施された。
調査データによると、あらゆる芸術・娯楽分野の中で最も高い収益を上げていたのは、サーカス、オーケストラ、バンドの音楽部門だった。
これらのイベントを運営する団体は、2023～24会計年度に2億2000万タカ（22クローレ）の収益を上げました。同時期に2番目に高い収益を上げたのは博物館と史跡で、これらの施設は来場者から1億9000万タカ（19クローレ）以上を徴収しました。さらに、動物園、植物園、公営および民営のスポーツクラブ、遊園地、テーマパークは、合計で4000万タカ（4クローレ）以上の収益を上げました。
BBSの報告書によると、劇場、音楽コンサート、ダンス、オペラに関わる団体の収益は依然として比較的低い水準にとどまっている。2023～24会計年度におけるこれらの団体の累計収益は約80万タカだった。博物館やバンドの音楽イベントは数百万タカの収益を上げているのに対し、音楽や演劇といったクリエイティブ分野の収益はわずか数十万タカに過ぎない。
調査対象となった機関のうち、最も多かったのは国営企業87社であった。残りは、個人事業主75社、合名会社50社、家族経営の合名会社20社、非公開有限会社6社であった。
さらに、所有構造が明確に定義されていない組織が80団体ありました。これらの団体の所有者総数は580人で、そのうち90％が男性でした。これは、芸術・エンターテインメント機関の経営における女性の参加率が低いことを示しています。また、調査対象となった318の機関の従業員総数は6,000人強でした。
BBSのデータによると、これらの組織にとって雇用コスト（常勤職員の給与と手当）は大きな支出となっている。2023～24会計年度では、給与だけで8億5000万タカ（85クローレ）の支出があった。人件費以外にも、光熱費（電気、ガス、水道など）、アーティストへの謝礼、イベント運営費、登録料、賃料、インターネット代、文房具代、清掃費などにより、年間2億6000万～2億7000万タカ（26～27クローレ）の運営費が発生している。
データによると、運営費は総収入を上回っており、2023～24会計年度には、これらの機関の合計収入は5億5000万タカ（55クローレ）を記録した。
BBSは、博物館、公園、文化センター、公共図書館、シルパカラ・アカデミーといった大規模な組織が芸術・娯楽分野を支配していると説明した。これらの機関は公的資金を受け取っているが、その大部分は職員の給与や手当に充てられており、結果として収益は低くなっている。
それによると、この不均衡は、政府がチケット価格やその他の公共サービスに多額の補助金を出していることに起因する。その結果、芸術・エンターテインメント業界全体として、支出が総収入を上回っている。
報告書はまた、季節的な傾向も指摘している。芸術や娯楽に対する公的支出は、夏季に比べて冬季に大幅に増加するというものだ。
現政権であるバングラデシュ民族主義党（BNP）は、先住民文化の発展を促進するため、創造経済に特に力を入れている。
政府は、クリエイティブ経済からの付加価値税収入の増加を目指し、そのため様々な国家支援策や補助金制度を導入している。2026～2027会計年度には、クリエイティブ経済向けに30億タカ（300クローレ）の国家予算が計上されている。さらに、国家予算では、バングラデシュ中央銀行の企業社会的責任（CSR）基金から、この分野向けに50億タカの追加予算が計上されている。
アミール・カスル・マフムード・チョードリー財務大臣は予算演説の中で、文化遺産、地域遺産、史跡の修復を通じて文化観光を発展させるための取り組みを行うと述べた。月ごと、テーマごとに国や地域ごとのカレンダーが作成され、国、文化、地域の祭典に加え、河川や文明にまつわる遺産イベントが統合される。また、芸術、音楽、演劇に特化したゾーンが、雇用創出の重要なサブセクターとして開発される。これらの措置は、芸術家や技術者の生活水準を向上させると同時に、市民の娯楽機会を拡大することを目的としている。
アナリストたちは、エンターテインメント業界は、十分な公的および民間からの支援が得られれば、経済への貢献度を大きく高める可能性を秘めていると主張している。
サミナ・ルトファ教授は、この見解を改めて強調し、クリエイティブ分野で大きな成功を収めるためには、政府が長期的な構造的投資に取り組む必要があると主張した。
彼女は、インドと韓国の映画やテレビドラマが現在享受している世界的な地位は一夜にして築かれたものではないと述べ、これらの国々が数十年にわたり、自国のクリエイティブ経済と人材育成インフラに多額の投資を継続的に行ってきたことを指摘した。
クリエイティブ産業を軽視することはできない、と彼女は主張した。
持続可能な文化の発展のためには、長期的な政府政策と強固な財政投資に支えられた、より広範な枠組みの中に文化を統合する必要があると、サミナ・ルトファ氏は付け加えた。
Bangladesh News/Prothom Alo 20260711
https://en.prothomalo.com/bangladesh/fexw189h8d
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